Johann Sebastian Bach, nascido em 21 de março de 1685 em Eisenach, Alemanha, é considerado um dos compositores mais importantes da história da música. Sua influência abrange gêneros musicais diversos, e sua obra continua a cativar audiências em todo o mundo.
Os Tempos de J. S. Bach
O período barroco em que Bach viveu foi um momento de grande desenvolvimento artístico e cultural na Europa. A música estava fortemente ligada à religião, sendo as igrejas os principais patrocinadores da música.
O barroco também foi marcado pelo sistema de patronato, no qual músicos eram apoiados por nobres e instituições religiosas para criar música. O estilo musical barroco apresentava características distintivas, como o uso de ornamentação, a polifonia e a importância do contraponto.
Infância e Educação Musical
Bach nasceu em uma família musical, onde seu pai e tios eram músicos
talentosos. Desde cedo, ele foi exposto à música em casa, o que influenciou seu desenvolvimento musical. Após a morte de seus pais, Bach foi morar com seu irmão Johann Christoph Bach em Ohrdruf, onde recebeu uma educação musical mais formal e teve acesso a uma rica tradição musical.
Ascensão Profissional
Após demonstrar suas habilidades musicais em Arnstadt e Mühlhausen, Bach começou a ganhar reconhecimento como organista e compositor. Suas composições originais e sua habilidade no instrumento chamaram a atenção da comunidade local. No entanto, conflitos com as autoridades em Arnstadt levaram Bach a buscar novas oportunidades em outras cidades.
Weimar: Consolidação como Compositor
Em 1707, Bach aceitou um emprego como organista na corte de Weimar. Foi nesse período que ele teve a oportunidade de aprimorar suas habilidades como compositor. Bach compôs uma variedade de obras significativas durante esse tempo, incluindo "O Cravo Bem Temperado", que consiste em prelúdios e fugas em todas as tonalidades, demonstrando sua maestria na escrita contrapontística.
"O Cravo Bem Temperado" Livro 1
Primeiro casamento e filhos
Em 1707, ele se casou com Maria Barbara Bach em Dornheim, Ela era sua prima de terceiro grau, filha de Johann Michael Bach, que era irmão de Johann Christoph Bach, primo co-irmão de Johann Ambrosius Bach, pai de Johann Sebastian Bach. Maria Barbara e Johann Sebastian casaram-se em 17 de outubro de 1707 e tiveram sete filhos, três dos quais não sobreviveram à infância.
Maria Barbara foi uma influência significativa em sua vida e carreira, e também era uma cantora talentosa. Ela nasceu em Gehren, Alemanha em 20 de Outubro de 1684.
Köthen: Foco na Música Instrumental
Em 1717, Bach assumiu o cargo de Kapellmeister na corte de Köthen. Durante esse período, ele se concentrou principalmente na música instrumental. Bach compôs várias suítes orquestrais, concertos de Brandemburgo e sonatas para violino e cravo. Sua música instrumental foi influenciada pela música italiana e francesa da época, resultando em obras de grande virtuosismo e expressividade.
Bach perde sua querida esposa
Infelizmente, Maria Barbara faleceu em 1720, deixando Bach viúvo.
Sua morte ocorreu subitamente em Carlsbad, enquanto seu marido estava a serviço de Leopold, Príncipe de Anhalt-Köthen. A data exata de sua morte não é conhecida, é certo que se deu dias antes de seu enterro em 7 de Julho de 1720 no antigo cemitério de Köthen 1.
Após a morte de Maria Barbara, Bach encontrou Anna Magdalena Wilcke com quem se casou em 3 de dezembro de 1721, ela era musicista, uma cantora profissional. Eles tiveram treze filhos juntos, dos quais apenas seis sobreviveram até a idade adulta. Muitos dos filhos de Bach seguiram os passos de seu pai e se tornaram músicos talentosos, contribuindo para a rica tradição musical da família Bach. Notavelmente, Carl Philipp Emanuel Bach e Johann Christian Bach, filhos de Bach, tornaram-se compositores aclamados e continuaram a tradição musical da família.
Johann Sebastian escreveu para ela várias composições (ela sempre o ajudava a transcrever suas músicas), sendo as mais conhecidas as que compõem os dois volumes do Notenbüchlein für (O pequeno Livro para) Anna Magdalena Bach
Leipzig: Thomaskantor e Obras Sacras
Em 1723, Bach assumiu o cargo de Thomaskantor em Leipzig. Sua principal responsabilidade era fornecer música para os serviços religiosos nas igrejas da cidade. Durante seu tempo em Leipzig, Bach compôs mais de 200 cantatas, muitas das quais são consideradas obras-primas da música sacra. Além das cantatas, ele também compôs outras obras importantes, como os "Concertos de Brandemburgo", o "Cravo Bem Temperado" (segunda parte), a "Paixão Segundo São Mateus" e a "Missa em Si Menor".
Uma vida de desafios
Durante sua vida, Bach enfrentou uma série de dificuldades. Além dos conflitos com as autoridades em Arnstadt, ele também teve rivalidades com outros músicos da época. Por exemplo, a disputa com o músico francês Louis Marchand, que estava programada para um duelo musical em Dresden, acabou não ocorrendo, pois Marchand fugiu da cidade antes do confronto. Esses desafios pessoais e profissionais refletiam a busca de Bach pela excelência e pelo reconhecimento de seu talento.
Além disso, também enfrentou dificuldades financeiras ao longo de sua carreira. Mesmo com sua fama como organista e compositor, seu salário muitas vezes era modesto e ele dependia do apoio de patronos e do trabalho árduo para sustentar sua família e suas atividades musicais. Essas dificuldades financeiras levaram-no a buscar posições que pudessem fornecer uma renda mais estável, como seu cargo de Thomaskantor em Leipzig.
Técnicas e Inovações de J. S. Bach
Bach foi um mestre na arte do contraponto, e suas composições demonstram uma técnica contrapontística excepcionalmente elaborada. Ele utilizou fugas, cânones e outras formas contrapontísticas em suas composições, elevando essas técnicas a novos patamares de complexidade e expressão musical. Bach também explorou o baixo contínuo, uma prática comum na música barroca que envolvia a improvisação de acordes sobre uma linha de baixo.
Além disso, sua música apresenta uma polifonia cuidadosamente elaborada, na qual diferentes vozes interagem de forma intrincada e harmoniosa.
Últimos Tempos de Vida
Nos últimos anos de sua vida, nosso grande mestre enfrentou problemas de saúde, incluindo uma cirurgia nos olhos em 1750 que resultou em uma diminuição de sua visão. Essa condição afetou sua capacidade de trabalhar e compor, limitando suas atividades musicais. No entanto, Bach continuou a compor até seus últimos dias, deixando uma série de obras inacabadas que revelam sua dedicação e paixão pela música.
Sua obra-prima "A Arte da Fuga" foi publicada postumamente e influenciou compositores ao longo dos séculos. Apenas no século XIX, a grandiosidade e a importância de suas composições foram amplamente reconhecidas, solidificando seu legado como um dos maiores compositores da história da música.
Apesar de sua genialidade, Bach não recebeu o reconhecimento total como compositor durante sua vida. Foi apenas após sua morte, em 1750, que sua música começou a ser redescoberta e apreciada por gerações posteriores.
Legado
O legado de Bach é inegável. Sua música continua a ser estudada, interpretada e apreciada por músicos e audiências em todo o mundo. Sua habilidade composicional, suas técnicas inovadoras e sua maestria musical o estabelecem como um dos maiores compositores da história. Bach deixou uma marca indelével no mundo da música, influenciando
gerações de compositores posteriores e estabelecendo um padrão de excelência artística.
Johann Sebastian Bach é uma figura de extrema importância para o estudo da música. Seu contexto histórico, suas técnicas e inovações musicais e seu legado musical são fundamentais para entender sua contribuição para a música barroca e além. Sua habilidade como compositor e sua influência duradoura estabelecem Bach como uma figura indispensável para o estudo e a apreciação da música.
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